今日のフレンチポップス ★ レ・ネグレス・ヴェルト：LES NEGRESSES VERTES / Zobi La Mouche （1988年）

　今日は今年に入り2つ目の記事に予定していたレ・ネグレス・ヴェルトで、1988年の1stアルバム『MLAH』からシングルカットもされた曲「Zobi La Mouche」を。いつも想うこと。“フレンチってお洒落な音楽だけではないよ。”って。ロックもパンクもあるし、シャンソン・リテレールと呼ばれる文学的シャンソンまでとても多様。それらを総じて愛好しています。

　80年代の終わりにとんでもなくカッコいいバンドに出会えた、と今もあの歓喜が蘇ります。レ・ネグレス・ヴェルト！7人から10人以上の大所帯バンドで、皆、生粋のパリジャンではなく混血なのでした。これもまたフランス音楽の魅力ですが、80年代の終わりに登場して来たレ・ネグレス・ヴェルトやマノ・ネグラは画期的でした。ヴォーカルのエルノの吐き出す歌声はジョー・ストラマーを彷彿させ響きました。ザ・クラッシュは初めて買ったパンクロック・アルバム（後追いですが『白い暴動』をジャケ買い）だったので、エルノのヴォーカルがジョー・ストラマーを想起させるということは私にとって大きな意味があったのだと思います。

　レ・ネグレス・ヴェルトの音楽はロックではあるけれど、パンク、スカ、ライ、ポルカ、ジプシー音楽、ケイジャン、アイリッシュなどが入り混じった混血音楽。けれど、フランスが長年培ってきた古き良き音楽をも忘れてはいない。逆に彼等なりのかたちで蘇生しているとさえ思える美しい楽曲もあります。しかし、持ち味というか強烈な個性はやはり歌詞。猥雑な歌詞たるや！フランスの抱える社会的問題もそれらの歌詞の断片から伝わります。パリ郊外の低所得層の出身者たち、それも所謂移民の血を引く若者たちによるストリート・ミュージックから。面白く生き生きとしたスピリットに溢れていてグングン響いてくるのです。猥雑さの中に魂がある。おフランスの良さも好きなのですが、こうしたフレンチポップスをも愛してやみません。

　しかし、惜しくもそのお気に入りのヴォーカリストであったエルノは2ndアルバムの後はもう居ない。1993年にオーヴァードーズで他界されてしまいました。30歳を待たずに。でも、現在もバンドは続いています。フロントマンが居なくなった時の残されたメンバーの戸惑いはどんなだろう...とも想います。そして、私はその後もレ・ネグレス・ヴェルトの作品を聴いている。でも、どうしてもエルノのヴォーカルが好きで初期の二枚の作品を聴く回数の方が多いです。きっと、世界中に同じようなお気持ちのファンが多く居られることでしょう！

今日のフレンチポップス ★ ジョニー・アリデイ：JOHNNY HALLYDAY / Noir C'est Noir （1966年）

　「ジョニー」といえば今の日本では（世界的に）ジョニー・デップだろうけれど、私はどうしてもジョニー・アリデイとなる。当時を知らない後追い世代ながら何故だか。10代で登場した衝撃的アイドルのアリデイを語らずして、フレンチ・ポップスもイエイエ（yeye）も始まらない。ジョニー・アリデイの本名はジャン＝フィリップ・スメ（Jean-Philippe Smet）で1943年6月15日生まれ。1960年に音楽デビュー（50年代末から活動）。ロックの王者といえばローリング・ストーンズなのですが、アリデイの方がデビューは先で大病も克服し、2014年の今年もツアーが予定されている現役です。もう50年以上もの間ずっとスター。それもスーパースター！もうアリデイもシルヴィーもストーンズもボウイも...みんな凄いです！映画にもお若い頃から出演されていて、最近の年老いてからの風貌も独特の雰囲気で、昨今はハードボイルドな役柄も渋いかぎり。楽曲も切ないバラード曲などたまらないものが多数あります。

　アリデイの代表曲に大好きな曲は幾つもありますが、やはりこの「Noir C'est Noir」はモッド・テイストなカッコよさで大好きです。この曲はスペインのロス・ブラボーズ（LOS BRAVOS）という5人組バンドの1966年のヒット曲。モッズ（MODS）ナンバーなので英国でも大ヒットしたそうです。世界的なこのヒット曲を同じ1966年にジョニー・アリデイはフランス語でカバーされている。ロス・ブラボーズの原曲よりもジョニーの方がテンポが早く、やはりお声の力が違う。ロス・ブラボーズのファンの方には失礼なことですがまったくの私見です。

　フランスの音楽を好きだと認識して色々聴いてゆくなかで、驚く程に多様なスタイルがあることを知り今も学びは続いています。20代の頃にジョニー・アリデイよりも先にジャック・デュトロンに夢中になりました。大好きなフランソワーズ・アルディのご主人でもあること、大好きなセルジュ・ゲンスブールがプロデュースしたアルバムがあることを知ったりして。そして、アリデイはシルヴィー・ヴァルタンとご夫婦であった時期があり（凄かったことでしょう！スーパーアイドル同士のカップルだったのですから）、シルヴィーの軌跡を追うなかで、次第にアリデイの存在の大きさに気づき始めたようなのです。この年1966年にはアリデイの自殺未遂という事件もあったそうです。アイドルやスターで在り続ける人たちって大変だろうと凡人の私なりに想像します。それでも、紆余曲折あれども、第一線で活躍し続ける人達がいる。音楽に限らず、そんな人達が好きなのです。老いの美学かな。

Johnny Hallyday - Noir C'est Noir

今日のフレンチポップス ★ ゲシュ・パティ： GUESCH PATTI / Let Be Must The Queen （1988年）

ゲシュ・パティのこの作品はレコードでジャケ買いしたものの一枚で思い入れも強いです。フランス盤でした。1988年...今から想うとそろそろ日本のバブルの終焉が近づいていた頃でした。当時の私はそんな日本が世界で一番だとか、嘘っぽい気がしていたものです。なぜでしょう...あまりにも表象的な騒音が活気でもあり、また精神の伴わない荒廃のような。お金や物質的には豊かになれど心は貧相になっているような気が漠然とありました。音楽関係のお仕事をずっとしているのですが、あの頃はただ毎日忙しく信じらない程、月に250時間程の勤務の時も。だからと云って上司の方々のような優雅な毎日でも無く、先輩と後輩の間で右往左往していました。でも、好きなお仕事に携わっている日々を私なりに愉しんでいたとも想います。最も痩せ細っていた時期もこの頃かもしれない。あまり体重が落ちすぎると病院に行く頻度が増えるので今もダイエットはしない、どちらかというと反ダイエット派ですが、それは人其々ですね。

　さて、このジャケットになぜ惹きつけられたのだろう、と振り返ってみると、直観的に、真っ白なチュチュ、真っ赤なトゥ・シューズで身を纏いながらも、邪悪で滑稽なデカダンを感じたからかも。音楽より先に映画の魅力に惹かれていた幼き頃、テレビで観た映画の『赤い靴』の衝撃は子供心に強烈な美と恐怖を感じたものでした。バレエを好きになったのも、すべての根源はあの映像にあるようです。
　
　ゲシュ・パティは特異な存在で、シャンソンという古い伝統を継承しながらも破壊的な革新さを伴う。優美であり、かつ猥雑さをも伴う耽美な世界。退廃もまた美であると思うのですが、私の苦手なグロテスクな嫌悪するものでもなく、そんな微妙な危ういバランス感覚が好きです。
　
　9歳の頃からクラシック・バレエを始めダンサーとして舞台出演していたという。表現者としての歌い手が好きなので、そのようなアーティストはただ歌唱力があるだけではつまらない。ゲシュ・パティがダンサーからシンガーへの道へ本格的に歩み始めるきっかけは、声がでなくなってしまった事によるそうです。治療の末、声が出るようになった折、すっかり元よりも太い声に変っていたのだと。その事実に屈せず、個性へと昇華することの出来る強靭な精神に慄きます。ゲシュ・パティはミック・ジャガーの大ファンでもあるそうですが、ゲシュ・パティを称し、“フランスのニナ・ハーゲン！”と当時なにかの雑誌で書かれていました。この日本盤の解説によると、本国フランスでは“エディット・ピアフとティナ・ターナーの競演！”と評されたりしていたそうです。

彼女はサッフォーより過激であり、フランソワーズ・アルディよりもロマンティックで、ブリジット・フォンテーヌよりも大きな宇宙を感じさせるだろうし、かつてのジャック・ブレルやエディット・ピアフを讃えつつも、フランスの持つ音楽イメージを崩壊させるために生まれた革命児とさえ言えるのではないだろうか。

　このように、山田道成氏も絶賛されております。私の好きなお方ばかりのお名前が登場し嬉しいです。“80年代的な”独特の雰囲気があります。パンク、ニュー・ウェイヴを経ての時代。それらの空気が今でもやはり好きな私には、ゲシュ・パティは麗しきデカダン（デカダンス）を纏ったお方に想えます。
　
　アルバム『LABYRINTHE（愛の迷宮）』の1曲目に収録されている「Let be must the queen」は、ゲシュ・パティによる作詞で、どうやら女装したゲイのダンサーのことのようです。素敵なPVです。この当時のツアー・コンセプトには、ジャック・ブレル、イギー・ポップ、ミハイル・バリニシコフの世界があったというのも納得です。コスチューム・デザインや舞台演出まで手掛ける才女でもあります。

Guesch Patti "Let be must the queen" - Labyrinthe (1988)